很多時候是受到拍攝條件的限制而發生色彩上的問題。例如在某種特定環境中，無法避免偏色，無法得到所需的影調和色調。那么，后期調整的目標就是，把景物本來應有的影調和色調調整回來，進而把自己對于景物的理解和感情也通過后期調整表達出來。把紀實的照片，調整為有藝術傾向的作品，這里色彩的作用非常重要。

準備圖像

　　車行戈壁灘，滿眼荒蕪，感慨大自然的冷酷。大轎車的有色玻璃窗無法打開，車速也不慢， 還是抑制不住想拍攝的沖動。于是將相機設置ISO400，F3.5，S1/6400，EV-0.33，隔著有色的車窗拍攝了一些照片，回來反復觀看，挑選出這張照片。
打開文件。

調整影調

　　先調影調。
在圖層面板最下面點擊創建新的調整層圖標，在彈出的菜單中選中色階命令，建立一個新的色階調整層。
在彈出的色階面板中，按照直方圖的形狀，分別將黑場滑標和白場滑標移動到直方圖的左右兩端，將中間灰滑標適當向右移動一點。圖像的影調看起來舒服了。
因為是隔著有色玻璃車窗拍的，片子的影調和色調都有問題。

校正偏色

　　因為片子是隔著有色玻璃拍的，肯定偏色了。
在圖層面板最下面點擊創建新的調整層圖標，在彈出的菜單中選中曲線命令，建立一個新的曲線調整層。
在彈出的曲線面板中選中性灰吸管。判斷圖像中哪里應該是原本黑白灰的物體。首先在烏云上點擊鼠標，看到曲線上紅色曲線抬起，藍色和綠色曲線稍有下壓。 　　
按F8鍵打開信息面板。用顏色取樣器工具分別點擊烏云和沙地，建立兩個取樣點。
判斷這兩個點應該是原本為灰色的物體。分析這兩個參數，當烏云取樣點已經恢復為RGB等值的時候，沙地的取樣點數據偏紅。現在看整個片子還是覺得色調偏紅。
再次選中曲線面板中的中性灰吸管。用這個中性灰吸管點擊沙地，可以看到曲線面板中紅色增加了一點點，綠色減少了一點點。現在沙地的RGB等值后，片子的色彩感覺比較符合自然情況。
要突出畫面中干涸的地面，加強這個局部的反差。
在圖層面板最下面單擊創建新的調整層圖標，在彈出的菜單中選擇曲線命令，建立第二個新的曲線調整層。
在彈出的曲線面板中選中直接調整工具。在中間地面上選擇中間亮度的地方按住鼠標向上移動，看到曲線上相應的控制點也向上抬起曲線。在地面的暗處按住鼠標向下移動，將曲線相對應的位置壓下來。地面的反差加強了。

這個調整層是專門用來解決畫面中間的干涸地面的反差的。先在蒙版狀態下填充黑色，當前層調整的效果暫時被遮擋。
工具箱中選畫筆，設置前景色為白，上面選項欄設置很大的筆刷直徑和最低的硬度參數。用白色畫筆把地面中間部分涂抹出來，干涸的地面感覺強烈了。
再來壓暗天空和四周的地面。
在圖層面板最下面單擊創建新的調整層圖標，在彈出的菜單中選擇曲線命令，建立第三個新的曲線調整層。
在彈出的曲線面板中選直接調整工具，在天空的暗處按住鼠標向下移動，將曲線相對應的位置壓下來。整個圖像都暗下來了，主要看天空的影調滿意為止。
這個調整層主要是管天空的。
用前景色為黑的大直徑畫筆把地面中間部分涂抹回來，讓天空保留壓暗，畫面最下面的地面也保留一些暗角。
現在影調處理得舒服了，畫面中間干涸的地面在較暗的天空映襯下更顯突出。
片子到現在可以算完成了。

處理藝術色彩效果

　　還想嘗試藝術色彩效果。
在圖層面板最下面單擊創建新的調整層圖標，在彈出的菜單中選擇色彩平衡命令，建立一個新的色彩平衡調整層。
在彈出的色彩平衡面板中，先將第一個滑標向左移動，增加青色。第三個滑標稍向右移動，增加一點藍色。現在圖像的中間調部分偏青。
打開面板上的色調下拉框，選中高光。將第一個滑標稍向右移動，在圖像中的高光部分稍稍增加了紅色。
打開面板上的色調下拉框，選中陰影。將第三個滑標稍向左移動，在圖像中的陰影部分稍稍增加了黃色。
這樣處理在中間調增加冷色，在高光和陰影中增加暖色，圖像看起來色彩發生了變化，但這不是偏色，而是在不同的影調中強調某種色調。
感覺干涸地面遠端太亮，搶了近景，需要再壓暗。
在圖層面板最下面單擊創建新的調整層圖標，在彈出的菜單中選擇曲線命令，建立第四個新的曲線調整層。
在彈出的曲線面板中先將曲線右上角的最亮點向下移動。然后選直接調整工具，在干涸地面最亮的地方按住鼠標向下移動，把近處的地面也向下壓，現在整個影調都暗下來了。
這個調整層是專門為了處理遠處的地面影調的。
工具箱中選畫筆，設置前景色為黑，上面選項欄中設置合適的筆刷直徑和最低硬度參數。用黑色畫筆將天空和地面的中間部分涂抹掉，這些地方恢復剛才的影調。

嘗試弱飽和度效果

　　在圖層面板最下面單擊創建新的調整層圖標，在彈出的菜單中選擇黑白命令，建立一個新的黑白調整層。
在彈出的黑白調整面板中，根據黑白素描關系，提亮近景主體干涸的地面，壓暗天空。可以嘗試不同的參數組合效果，并沒有一個唯一正確的參數。
回到圖層面板，打開最上面的不透明度，將滑標逐漸向左移動，看到弱飽和度的效果顯現出來，滿意為止。

最終效果

　　這里我們建立了7個調整層，將原本偏色、影調黯淡的圖像，分別調整出多種效果。色彩從偏色到校正偏色，再到追求藝術色調效果，不斷轉換，是一個否定之否定的過程。究竟需要什么樣的色彩，來強調突出什么樣的感受，表達什么樣的主題，這都需要多樣化的嘗試。

圖書信息

以上圖文摘自人民郵電出版社《老郵差數碼照片處理技法 色彩篇》

叢書　名　　數碼暗房
標準書號　　ISBN 978-7-115-32242-5
作　　者　　汪端 編著
定　　價　　79.00 元

色彩調整是藝術與技術的統一 　　色彩是數碼照片重要的表現方式，色彩調整是數碼照片處理的重要環節。某一張照片，考慮是加黃色好，還是減黃色好？這是藝術表現的范疇。而具體到用什么方法加減黃色，變化、色相/飽和度、色彩平衡、通道混合器、可選顏色、通道等等諸多命令都可以實現加減黃色的效果。但哪個是對的，哪個是不對的？這需要理解RGB色彩模式的原理，知道黃色是由什么顏色關系構成的。懂得了這個，就能主動地控制反向加減藍與同向加減紅綠，來達到準確加減黃色的效果。由此避免習慣性、試驗性操作。懂得色彩的藝術美學知識，學習色彩的理論和控制技法，是做好數碼照片色彩處理不可偏廢的兩個方面。新近出版的《老郵差數碼照片處理技法 色彩篇》嘗試從藝術和科技兩個方面講述數碼照片色彩調整的思路和技法，幫助讀者調整好自己的數碼照片。
內容提要 　　色彩在數碼照片處理中是非常重要的，《老郵差數碼照片處理技法 色彩篇》針對數碼照片處理中的色彩難題，分別講述了色彩知識的基本內容，色彩處理的基本技法，以及色彩應用的基本思路。書中采用實例方法介紹了數碼照片處理中常見的色彩問題難點與解決辦法，學習掌握這些技能后，讀者將對處理數碼照片色彩更明白、更主動，使處理的數碼照片更精彩。此外，《老郵差數碼照片處理技法 色彩篇》附帶1張光盤，內容包括本書的全部實例練習素材照片，以供讀者學習使用。
《老郵差數碼照片處理技法 色彩篇》適合具備Photoshop基礎的攝影愛好者閱讀學習。