古風攝影最得意的地方一定是從準備到最后出品，看到成品后的滿足感，在拍攝古風人像時候，前期顯得尤為關鍵，我們不能只靠后期進行修圖和調色，只有充分的前期，才有好的作品誕生，因為原片欠曝，我們要拉高一點曝光，但是要把握好這個度，不能出現局部過曝的情況，具體還有哪些調整，我們通過教程來學習一下吧，相信同學們可以獲得更多的知識，一起來學習制作一下。

效果圖：

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原圖：

操作步驟：

原片解析

該圖攝于3月末的武漢磨山櫻園，櫻花季的櫻園非常漂亮(當然里面也人從眾)。櫻園里的小池子周圍都有持續噴灑的人工煙霧，奠定了這是一組很仙的片!這張圖背景朝著湖面，有效隔絕人群，畫面大致干凈。但整體欠曝，且上面的櫻花樹并不點睛，和背后的雜樹一起影響了整個畫面的上部，看上去很不舒服。

后期思路

綜合上述缺陷，我對這張片的后期思路就是想要很仙很干凈的效果，整個上部的櫻花樹雜樹肯定要一起處理掉。然后因為麻豆所處的場景給人的想象空間很大，一個飄著霧氣的池子，于是想到了往奇幻水彩風方向打造。確定了這個思路后，后面的素材添加和調色都會以此為中心展開。

調色分析

1、原片欠曝，拉高一點曝光，一定要適度，不能出現局部過曝的情況。對比度按鈕我一般是調整完下面的幾個選項后才會動。

2、先調整下面的，通常我的操作組合都是降低高光+拉低白階拉高陰影+提升黑階.這是一個增大畫面灰度的組合操作，能使畫面細節更豐富。尤其這張照片我的后期思路是打造水彩畫那樣的感覺，灰度和細節很重要。調整完這些之后再回到上方對比度按鈕稍微增加一點對比度，平衡一下剛剛的操作。

3、RGB曲線和三色通道曲線我都沒有動。意外嗎?這里沒有熟悉的“拉S曲線”操作了哈哈哈哈，是的，不一定都要拉S曲線的。根據想要的效果，如果是模擬膠片可以拉，但這里我要的水彩畫，不需要對比強烈的S曲線。

4、再來看顏色部分，控制膚色的紅黃色都是拉低飽和提升亮度使皮膚更明亮清透，加深黃色以契合之后水彩畫的感覺。大家一定注意到了無論使油畫還是水彩等繪畫人物的膚色都不是我們常追求的小清晰里面的“白皙”哦。綠色藍色都根據原片情況進行了微調，總體都在提亮。而片中未出現的紫色就不用動啦。

5、分離色調上高光依舊為了契合水彩畫風格選擇了黃色。我一般是先主動選擇高光色，陰影色配合高光來選。

6、加銳化增強一下質感。

7、最后的色彩平衡把整體死掉飽和度都提升了，畫作的顏色一般都很濃。色彩往哪個方向偏移這個純粹靠大家自我的色感哈。

LR部分完成，對比圖。

重點后面PS處理。

素材融合

后期最重要的就是腦洞拉。那怎么去想象怎么找靈感呢?觀察場景和麻豆姿勢略。飄著煙霧的池塘，麻豆的手掌抬在面前，像在觀察手中的東西。自然一下子就想到了荷花和花瓣，打開萬能的百度開始搜素材。在萬千圖片中一眼相中了這張。

嗯，確認過眼神，是我想要的素材。

（1）擦蒙版關鍵一一“留與不留”

不多說，立馬拖進PS, 建立蒙版，黑白畫筆準備就位開始擦蒙版。這個是誰都會的。但素材的融合絕不等于簡單地擦蒙版。這里想教大家的是，添加素材最關鍵的一個問題是，觀察“留”與“不留”的部分。

我并沒有把麻豆身體的部分全部露出來，保留了肩膀前面的荷葉素材部分，制造出人物置身于荷葉之中的效果，更加真實。以及保留了右下角的大片荷葉，作為前景部分，使畫面同時具備前(荷葉)、中(人物)、后(水面支出的蓮藕)景，更有空間縱深感。

（2）觀察受光面

麻豆臉部、身上、和石頭，上的光明顯表明光源位置在右上方，素材一定要根據這個走向布光。肩膀處的荷葉邊緣原素材中已經有微弱光線，符合光源從右上方打來的規律，之后我們會加強這個光的體現。

場景修補

（1）添加煙霧

煙這個元素很好用，凈化畫面又增添仙氣。新建一個圖層，選擇柔光筆刷，調整透明度，在上一步擦除素材蒙版時過渡不自然的地方刷煙霧。煙霧的顏色不一定是白色，使畫面更驚艷可選擇其他顏色。配色是門大學問。

（2）根據受光面強化光效

煙霧大致融合自然后，開始加光。新建圖層模式選為疊加，色板選擇橙黃色，調整畫筆不透明度。在光照的地方，如巖石、荷葉邊，麻豆膝蓋、臉部刷一層。

（4）E7添加光層

再進入E7，覆蓋選擇光源，挑合適的。處理后再用蒙版擦去不自然突兀的部分，保留光感自然的部分。

畫面統一

(電腦截屏不知為何色彩和導出的圖片色彩總有差異，實際沒有這么偏黃的)光照處理好后我們進行統一，分離色調-高光往黃色偏移一點，迎合光照效果。麻豆手中的花瓣可以選擇直接添加花瓣素材也可以自己畫。

分離色調完成之后再對畫面對比度、色階、曲線進行微調。拉高一些對比、色階有方滑塊左移都是為了讓畫面更具融合感，但一定要注意的是色階滑塊很容易使畫面中原來就很明亮的部分過曝，所以需要配合蒙版擦除過曝區域。

給麻豆手中畫上花瓣。感覺攝影和后期總是和繪畫難舍難分呀，有繪畫基礎在很多處理上會容易得多。

畫完花瓣和整體畫面就差不多比較融洽啦，進行磨皮液化，完成修臉~

“畫”的質感打造

（1）去除多余元素

教大家一個方法，處理時不斷在腦中反問自己“如果我在畫畫，我會畫什么?”衣服上雜亂的褶皺會畫嗎?就算不是雜亂的褶皺，會畫那么多褶皺嗎?頭發邊緣細小的頭發會畫嗎?巖石縫中的雜物會畫嗎?由此統統去掉畫面上的這些東西。

操作依舊是仿制圖章加修復畫筆輪番使用，哪里不要

（2）混合器畫筆+柔光畫筆

選擇混合器畫筆將顏色過度生硬的地方變得柔和，貼,近畫的特點。線條過硬、細節過銳過豐富的地方用柔光或者鉛筆畫筆填充顏色。

（3） E7紅外柔光效果

最后潤色依舊進入E7選擇紅外-發光用柔光使畫面更美。

然后基本就完成啦!每步操作都需要有耐心。尤其是在用畫筆處理很多褶皺雜物的時候，不要覺得太過細小的細節就沒必要修，正是這些修好這些小細節積累起來，才能得到完美的質感!

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所有針對照片的處理就完成了，同學們通過教程來學習一下吧，相信你會從中學到更多的知識，但是必須動手制作才可以。